Inferno (1980)

Mysterium/Rysare. Italien. Dario Argento/Mario Bava. 

En amerikansk collegestudent i Rom och hans syster i New York nystar i en rad mord med koppling till deras respektive hemadresser, som verkar vara av intresse för en mystisk häxkult. 

Faktiskt regisserade legenden Mario Bava mycket av denna film då arvingen Dario Argento var allvarligt sjuk. Hade önskat mig en aning av det mer växelvisa tempo Suspiria har, särskilt eftersom Inferno näst intill saknar regelrätt narrativ och därför häftigt nog löser upp tidsperspektivet. Intressant det där, hur händelsers förhållanden är det enda förutom klockan som skapar vår upplevelse av tidens gång – både i film och i verkliga livet.

Betyg: 2 av 3 häftigt färgljussatta spelplatser men lite oengagerande i all sin halvdrömska prakt

There are mysterious parts in that book, but the only true mystery is that our very lives are governed by dead people.

Trivia #1: To keep the fairy tale approach set by ‘Suspiria’, Dario conceived the idea of using Grimms fairy tale ‘Hansel and Gretel’ as a basis for the story and plot. Leigh and Irene as Hansel and Gretel, but instead of being set in a pan cake house it was set in a demonic labyrinth. Thus leading the main characters to act like children.

Trivia #2: Mario Bava performed a number of uncredited roles on this film. Bava was uncredited for the following duties: camera operator, lighting technician, visual effects artist, second unit director and even acting as a full director directing performances.


Annonser

It’s the Great Pumpkin, Charlie Brown (1966)

Slice of life/Komedi. USA. Charles M. Schulz/Bill Melendez. 

Snobben, Kalle och hans gäng firar halloween tillsammans medan Linus väntar på ”The Great Pumpkin”. 

Det ÄR den stora pumpan, Charlie Brown. Den mest älskvärda lilla absurda vardagsskildringen och familjefilmen med halloweentema. Jag mår genuint bra i hela kroppen när jag träder in i Charles M. Schulz tecknade värld.

Betyg: 3 av 3 stenar istället för godis på halloween

Dear Great Pumpkin, I am looking forward to your arrival on Halloween night. I hope you will bring me lots of presents.

Trivia: Actress Kathy Steinberg had almost finished recording all her lines of dialog as Sally when the producers received a phone call from Steinberg’s mother informing them that one of Kathy’s teeth was loose. Fearing that a sudden lisp would ruin the continuity dialogue, the producers rushed the young actress into the studio to finish recording her lines. Just as Steinberg was speaking her last line, the tooth came flying out of her mouth.


Halloween (1978)

Rysare/Slasher. USA. John Carpenter.

En kallblodig mördare rymmer från ett mentalsjukhus och beger sig till den lilla staden Haddonfield för att skörda nya offer, vilket gör att tonåringen Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) får det hett om öronen lagom till halloween. 

Halloween är själva definitionen av den inte alltför lysande subgenren ”film med halloweentematik”; pumpor, utklädnader, höststämning, trick or treat, filmkväll, familjärt/idylliskt skildrande, skoj, drama och rädsla – allt i samma paket utan att någon kulör går ut över kvaliteten hos någon annan kulör. Halloween är en förebild för filmkonsten då den med mycket låg budget visar att det kreativa hantverket är det som bär ett lyckat resultat och att en sann auteur i regel kommer längre inom skräckgenren än 100 heta branschnamn ens om dom slängs i samma tjusiga skål. Det gäller att lyfta sin personliga touch i alla hörn. John Carpenter var kreativ skapare för alla nyckelaspekter av produktionen. Skräckgenren frodar verkligen inte av auteurer, men hade den gjort det hade genrens förväntade kvalitet varit BETYDLIGT högre. Känslan skräck lyser som starkast genom den subjektiva blicken, så enkelt är det.

Betyg: 3 av 3 genrefilmauteurer av allra bästa slag


Death has come to your little town, Sheriff.

Trivia #1: From a budget of $300,000 the film went on to gross $47 million at the US box office. In 2008 takings that would be the equivalent of $150 million, making ‘Halloween’ one of the most successful independent films of all time.

Trivia #2: John Carpenter and Debra Hill have stated many times over the years that they did not consciously set out to depict virginity as a way of defeating a rampaging killer. The reason why the horny teens all die is simply that they’re so preoccupied with getting laid that they don’t notice that there’s a killer at large. Laurie Strode, on the other hand, spends a lot of time on her own and is therefore more alert.

Peeping Tom (1960)

Psykologisk rysare/Slasher. Storbritannien. Michael Powell.

En ung filmfotograf lider av en mani där han måste döda kvinnor han attraheras av och samtidigt filma dådet för att dokumentera deras rädsla. 

Förvånansvärt djärv, exploativ skildring av en psykiskt sjuk seriemördare som jag främst kommer minnas genom den mörkt, subtilt humoristiska fantasin i porträttet av mördarkaraktären, samt förstås för att den går lite längre än vad som var vanligt för sin tid. 

Betyg: 2 av 3 eftersom jag blev lätt uttråkad eftersom jag inte tyckte den långa uppbyggnaden till morden var märkvärt mer spännande än relationerna därimellan och hellre sett mer sånt

Do you know what the most frightening thing in the world is? It’s fear.

Trivia #1: The critical mauling and public outcry about the film resulted in it being pulled from British cinemas after just five days.

Trivia #2: Peeping Tom comes from the lad who looked at Lady Godiva while she rode naked on a horse through the village even though all were warned not to look at her.

Suspiria (1977)

Rysare/Expressionism. Italien. Dario Argento. 

Suzy Bannion anländer till en balettskola långt ute i skogen och går snabbt vilse i en extremt färgstark och oerhört atmosfärisk mardröm utan dess like i filmhistorien. 

Att kalla Suspiria ”extremt färgstark” eller ”oerhört atmosfärisk” är helt enkelt löjliga underdrifter. Den vackraste av dem alla. Definitionen av ett visuellt och atmosfäriskt mästerverk. Måttstocken för filmisk expressionism sedan färgfilmens intåg. Skickar vi ut EN film i rymden som ska representera färgfilm för utomjordingar är det Dario Argentos Suspiria som vinner biljetten – med hästlängder. Jag tror detta är den snyggaste film jag sett I HELA MITT LIV.

Betyg: 3 av 3 och en av dom (sexfingrade) handfulla långfilmer jag älskar mest, tillsammans med typ Valerie and her Week of Wonders (1970), The Shining (1980), Fire Walk With Me (1992), Death Proof (2007) och Once Upon a Time in the West (1968)

Susie, do you know anything about… witches?

Trivia #1: Director Dario Argento’s original idea was that the ballet school would accommodate young girls not older than 12. However, the studio and producer Salvatore Argento (his father) denied his request because a film this violent involving children would almost certainly be banned. Dario raised the age limit of the girls to 20 but didn’t rewrite the script, hence the naiveté of the characters and the occasionally childlike dialogue. He also put all the doorknobs at about the same height as the actress’ heads, so they would have to raise their arms in order to open the doors, just like children.

Trivia #2: Director Dario Argento composed the creepy music with the band Goblin and played it at full blast on set to unnerve the actors and elicit a truly scared performance.

Trivia #35: Dario Argento had cinematographer Luciano Tovoli watch Snow White and the Seven Dwarfs (1937) to have him model the color scheme of that film for this one.

Trivia #112: The first Italian film to make use of the then newly invented Steadicam.

Repulsion (1965)

Psykologisk rysare/Expressionism. Storbritannien. Roman Polanski.

En flickaktig, sexfobisk kvinna motsätter sig hennes systers äldre pojkvän och män i stort och börjar i ett psykiskt instabilt tillstånd uppleva skräckartade förnimmelser av våldtäkter och galenskap. 

Polanski vet hur otrygga psykoseffekter ska orkestreras för att ge mer än tillfällig effekt men framför allt får han mig att relatera och sjunka in i huvudkaraktärens alltmer sviktande psykiska balans. Jag känner själv – in under skinnet, av varningsklockorna för ett förstånd i destruktivt upplösningstillstånd och jag försätts i en personlig, mardrömslik otrygghet inte helt olik den i surrealistiska guldklimpen Eraserhead. Det här är rentav mästerligt expressionistiskt skildrande av personlig’ kris, paranoia och vansinne som triumferar i intimt fångat (och magiskt vidvinkelfotat) drama, substansmässigt intresse och känslomässigt intensiv skräck.

Betyg: 3 av 3 Catherine Deneuve som introvert, beklämd kvinna på väg att släppa lös sin inneboende last


Trivia #1: In his autobiography, Roman Polanski admitted that he and co-writer Gérard Brach came up with the film so as to have a commercial success which would then help them fund the making of Cul-De-Sac (1966), a much more personal project for them.

Trivia #2: When Roman Polanski first announced this, he stated the actress he required would have to be ”an angel with a slightly soiled halo”.

La Perle / The Pearl (1929)

Surrealism/Avant-garde. Belgien. Henri d’Ursel.

Följ med på den surrealistiska resan för pärlan, tjuven, sömngångaren, den unge mannen och hans älskare. 

Jag förtrollades! Surrealism i sitt esse, utan textskyltar där bilderna bildar (haha!) sin egen film. Allt flyter ihop som en dröm och jag kan knappast urskilja var den ena händelsen börjar och den andra slutar, men intrycken översköljer mig av entusiasm över lekfull filmkonst när den är som bäst. Trivialt gulligt och existentiellt storslaget på samma gång, inspirerat av Louis Feuillades pulpfilmer och kanske även Nosferatu – i klass med Den Andalusiska Hunden och En Poets Blod

Betyg: 3 av 3 and one for the grandkids


Trivia: Detta blev adlige Henri d’Ursels första och enda film, men han fortsatte engagera sig för avant-garde och filmskapandet genom att anordna filmfestivaler och filmisk unde. 

Night of the Demon / Curse of the Demon (1957)

Rysare/Mysterium. USA. Jacques Tourneur.

I skuggan av en parapsykologikonferens börjar professor John Holden utreda djävulsdyrkaren Julian Karswells mystiska aktiviteter, vilket får John att falla djupare och djupare ner i en mörk spiral av övernaturlig ondska. 

The Ghost Writer och Polanski i stort har en del gemensamt med denna films stundtaliga stämning av Jacques Torneur (Out of the Past, I Walked with a Zombie). Djävulsfilmen slackar emellanåt och brister i sin stundtals briljanta, gotiskt mörka noirton genom att blanda in överdrivna aktioner, patetiskt kvinnoskildrande samt genom att förskingra alltför mycket rök från filmens mystik, men jag tror den kan växa vid återseende för den har något mycket speciellt mitt i allt detta. Rafflande final! Tourneur ville för övrigt inte alls visa djävulsmonstret men studion klippte in det i efterproduktionen. 

Betyg: 2 av 3 demoniska förbannelser i natten


You could learn a lot from children. They believe in things in the dark, although we tell them it’s not so. Maybe we’ve been fooling them.

Trivia: The line of dialogue ”It’s in the trees! It’s coming!” was sampled and used by Kate Bush for the intro of her 1985 song ”Hounds of Love”.

Over the Garden Wall – Chapter 3: Schooltown Follies (2014)

Sagoföljetong. USA. Amalia Levari/Tom Herpich/Patrick McHale. 

Wirt, Greg och fågeln Beatrice förirrar sig till en skola där eleverna är uppklädda djur och tillsammans arrangerar dom sång och musik så det står härliga till. 

Wicker Man möter Det Susar i Säven inramat i en folksaga. Charmigt missanpassad sång gör att Gregory får komma fram mer som en riktig karaktär här. Sången ”Potatoes and molasses” sotter fast i min hjärna. Minst lika starkt som föregående kapitel. 

Betyg: 3 av 3 mål potatis och melass

Create a website or blog at WordPress.com

Upp ↑